Nutidens besøgende søger – ud over at lære – fornøjelser, underholdning og glæde, når de er ved en seværdighed eller et museum. Derfor er museerne begyndt at omdanne sine institutioner. Nu er der fokus på sanselige oplevelser frem for kun at fokusere på det visuelle (Cachia, 2013). Og det er her voiceover kommer ind i billedet, da det er med til at skabe en relation til publikum!

Arbejder du på at implementere teknologi i din kulturelle institution?

Her er al information og inspiration, som du har brug for til at føle dig tryg i at anvende lyd til at forbedre besøgsoplevelsen.

I denne artikel:

  • Lydimplementering
  • Fordele
  • Case studier
  • Professionelle views

Engagement og autenticitet gør forskellen

Ud over at være museumsarrangør skal du også være arrangør af museets indhold. Du forventes at finde innovative metoder til at bruge institutionens ressourcer og fortælle historier på en sjov og besøgsvenlig måde. Specielt nu til dags er det langt sværere at gøre, når alt i forvejen er på internettet. Lyd, voiceover og virtuelle muligheder forbedrer oplevelsen, og gør det muligt for museet at være mere imødekommende og underholdende. Måder hvorpå du kan implementere lyd og voiceover kan være via:

  • Lydguides
  • Dramatiseret storytelling
  • Virtuelle tours

Nye dynamikker i storytelling og content creation

Tilbyder museerne alternative måder at interagere med sine besøgende på.

  • Det forventes og skaber en moderniseret oplevelse

De seneste studier har givet indblik, inden for museer, i implementeringen af ny teknologi: “Folks forventninger og forventninger til teknologi er nu til dags høj. Mange mennesker prøver samt interagerer med skærme, der ikke er interaktive. Jeg tror ikke, at dette altid er fordi, at folk gerne vil vide mere om dét, de kigger på, men snarere, at de bare er vant til at interagere med noget. Jeg tror, at det er vigtigt, at være up-to-date med ny teknologi for at forblive relevant hos befolkningen men også at gøre det på en respektfuld måde, ikke for at forklejne grunden til, hvorfor teknologien er der, [dvs.] indholdet.”

 

Vores professionelle råd ville altid være at følge med de seneste trends. Det formindsker oplevelseskvaliteten, når besøgende bliver skuffede eller museet ikke opfylder deres forventninger.

 

  • Demokratiserer kunst og sikrer tilgængelighed

Er det ikke skønt, at et barn fra Kina kan besøge det franske Louvre Museum til enhver tid? Eller at en nyudklækket arkitektur student kan hengive sig til den arabeske kunst på Qatar Museum for Islamisk kunst? Vi kan, på baggrund af vores års erfaring inden for Google Art og Culture platforme, identificere os med alle anstrengelserne inden for “tilgængelighed for alle” og “demokratiseringen af kunst”. Hvis man tilbyder lydoplevelser og voiceover til blinde, kan det f.eks. sikre en emotionel oplevelse og et større engagement, som er sammenligneligt rent kvalitetsmæssigt med det, der tilbydes besøgende, der kan se. Sådanne bestræbelser kan lede op til en generel følelse af blive inkluderet både fysisk og digitalt.

 

  • Motiverer og engagerer de besøgende

Udover at tilbyde det forventede, kan dét at tilbyde up-to-date materiale gøre udstillinger og information nemmere og hurtigere at forstå og meget sjovere. Bortset fra dette har kulturelskere gennem pandemien eksperimenteret med nye måder at engagere sig med museer på. Resultatet af disse nye behov, som er skabt af pandemien, har gjort, at museumsdirektører og displays var nødt til at tilpasse sig. Organisationer var nødt til at tilpasse og inkludere de seneste teknologiske trends til deres egen strategi. Dette var for at lave deres udstillinger om til kulturelle oplevelser af højeste kvalitet, som de endda tilbød “eksklusivt på hjemmesiden”, hvilket resulterede i en stigning i online besøg og billetsalg på hjemmesiden. Besøgende var fascinerede og engagerede i museet på en frisk og interaktiv måde!

 

  • Støtter problemfri arbejdsprocesser

Det hjælper museets arbejdsprocesser at have lydguides, dramatiseret storytelling eller virtuelle tours med voiceover. Det sikrer både en kvalitetsoplevelse for brandet men skaber også et problemfrit flow af besøgende gennem museet. Sådanne servicer kan facilitere arbejdsprocesserne, hvilket tager noget af arbejdet for museumsarrangører, guides og sikkerhedsvagter. For hvem gider en sværm af mennesker, der blokerer for udstillingerne eller at “kronjuvelen på værket” af en fremvisning bliver efterladt uberørt?

Case studier og hvad de viser os

Så langt, så godt. Men hvordan anvender nogle af de mest berømte institutioner ny teknologi? Denne del vil hjælpe dig med at få alle de idéer, som du har brug for. Du vil kunne her kunne læse om inspirationsrige projekter, fra store og små museer verden over.

Titanic Belfast

The Titanic Experience er en af verdens mest autentiske genfortællinger af den ikoniske fortælling. Den selv-guidede tour varer over ni interaktive gallerier. Her kan du opdage skibets udseende, lyde, lugte og fortællinger inkl. menneskerne og byen, der byggede det. Hemmeligheden bag succes er i den case helt klart “følelser”.

“Nogle af mine familiemedlemmer græd, men jeg undrede mig over, hvorfor de gjorde det”

Undersøgelser der er lavet på denne institution af (Wang, X., 2020) beskrev, at et af undersøgelserne, der observerede andre besøgende til følelsespåvirkende udstillinger, som hun ikke selv oplevede. Efter hendes første besøg hos Titanic Belfast, som omhandler den del af udstillingen, der viser, da skibet sank, sagde hun: “Nogle af mine familiemedlemmer græd, men jeg undrede mig over, hvorfor de gjorde det”. Denne kommentar rammer hovedet på sømmet. Det handler ikke kun om adgang til en udstilling, men om at have adgang til den samme kvalitetsoplevelse, som folk glæder sig over.

 

The British Museum (Gamification / Lydoplevelse)

“Jeg har været på museet flere gange, og der er altid noget overraskende at se […] Anbefaler lydguiden for at sikre, at du forstår højdepunkterne.” – Besøgsanmeldelse på TripAdvisor.

“Folks forventninger og forventninger til teknologi er nu til dags høj. Mange mennesker prøver samt interagerer med skærme, der ikke er interaktive. Jeg tror ikke, at dette altid er fordi, at folk gerne vil vide mere om dét, de kigger på, men snarere, at de bare er vant til at interagere med noget. Jeg tror, at det er vigtigt, at være up-to-date med ny teknologi for at forblive relevant hos befolkningen men også at gøre det på en respektfuld måde, ikke for at forklejne grunden til, hvorfor teknologien er der, [dvs.] indholdet” – Seneste studier.

” ‘Drevet af en umættelig nysgerrighed for verden’ som det står skrevet på deres hjemmeside, er The British Museum et af de mest hyldede og komplette institutioner med et omfattende arkiv, der dækker over kunst, historie og kultur. Mange museets samlinger er tilgængelige online, inkl. Oceania (kunst og artefakter fra regionen Oceania) og Prints and Drawings gallerier, imens du kan opleve virtual reality tours via Google Arts & Culture.”

 

Tate Modern (Videofortælling)

Museumsbesøgende var ikke nødt til at vente til Tates genåbning for at glæde sig over “Andy Warhol” udstillingen. Institutionen i London igangsatte en kollektion af online ressourcer relateret til showet. Fra en 7-minutters video tour ledt af to Tate arrangører til en længere udstillingsguide og en podcast med titlen “The Art of Persona“, demokratiserede udstillingen, der tillod kunstelskere fuldt ud at udforske den hjemmefra.

 

Christiansborg Slot Danmark (Lydguide)

Besøgende havde kun brug for et sæt høretelefoner og deres smartphone for at gå på opdagelse i De Kongelige Repræsentationslokaler og Dronningens Gobeliner via den gratis app Useeum. Denne ved-første-blik service forbedrer oplevelsen og gør, at den lever op til – eller endda overgår – de besøgendes forventninger.

Med voiceover, som i lydguides, kan du skabe en relation til modtageren for enden af høretelefonerne.

 

Googles Art og Culture Platform

Internettet – inkl. den seneste lockdown – har fuldstændig ændret måden, hvorpå vi interagerer med kunstværker. Dette resulterede i, at flere og flere museer blev en del af Google Art og Culture. Vi oplevede og satte pris på dette skift, da vi havde æren af at arbejde for denne platform. Kunstværker lige fra de mest simple betragtningsobjekter har forvandlet sig til tidskapsler, som museumsbesøgende kan interagere med og holistisk opleve. Kunstværker er blevet levende og interaktive.

Uanset hvor du er og uanset tidspunktet, hvorpå du oplever kunst, er kunst og kultur stoppet med at være en luksus. Det findes derude og er tilgængeligt for alle.

Er du arrangør, og arbejder du på at demokratisere dit næste projekt?

Lydservicer kan hjælpe dig med at forbedre og engagere. Hvis det hele er nyt for dig, er der ingen grund til bekymring. Vores voiceover professionelle hjælper dig med personlig rådgivning hele vejen igennem.

Anna Sticken

Head of Sales, DK

Michael Frederik Hansen

Key Account Manager

Munir Naib Khail

Account Manager